segunda-feira, 19 de dezembro de 2016

DOUTOR ESTRANHO OU HOMEM DE FERRO?


DOUTOR ESTRANHO OU HOMEM DE FERRO?

Marvel repete fórmula e faz de Doutor Estranho mais da mesma coisa!

O que era para ser o filme mais estranho, diferente na verdadeira concepção da palavra, mostrou ser uma releitura da mesma história.

A história  tinha tudo para ser o filme mais criativo e ousado da Marvel, já que Stephen Strange, herói interpretado por (Benedict Cumberbatch), tem suas aventuras ambientadas no plano astral.

Um médico renomado, excêntrico, bilionário, materialista, sofre um acidente e tem suas mãos atingidas causando danos irreversíveis. A partir daí, Strange  começa uma luta em busca de médicos e cirurgias que possam devolver os movimentos de suas mãos e fazê-lo voltar a operar.

Depois de tantas tentativas fracassadas, o Doutor Estranho conhece Jonathan Pangborn, um paraplégico  que misteriosamente consegue voltar a andar,Jonathan conta ao Doutor estranho  sobre o Kamar-Taj, no Nepal.

Sendo treinado por Karl Mordo e a Anciã, o Douto entra em contato com o plano astral e a dimensão espelhada. Através do estudo dos livros de magia, Stephen Strange  mostra ser  um leitor ávido e aprendiz dedicado, isso contribui para sua resignação como ser humano  e o seu novo papel   face aos problemas  do planeta.

Não sei para vocês, mas isso não parece com a história de outro herói?

Em 2008, chegava ao cinema a história de Tony Stark, O Homem de Ferro.  Personagem interpretado por (Robert Downey, Jr.), um gênio, bilionário, excêntrico que herdou do seu pai as indústrias Stark e fez fortuna  fabricando armas para o exército  norte-americano.

Em uma viagem ao Afeganistão para demonstrar a sua criação, o míssil Jericó, start sofre emboscada e é atingido pelos estilhaços do seu próprio míssil. Preso numa Caverna, ele conhece Yinsen, homem responsável pela construção de um eletroímã que mantém os estilhaços do  míssil   longe do coração de  Stark.

Tony é forçado a construir armas para os Dez Anéis, ao invés disso, ele constrói uma armadura para fugir da caverna. O plano dá certo, mas o seu amigo Yinsen morre!

Depois de ter sido resgatado pelo tenente-coronel James Rhodes, e ainda abalado pela perda do amigo, Stark   reconstrói e atualiza a armadura do Homem de Ferro, decidindo   combater os Dez  Anéis e lutar pela paz mundial.

Coincidência ou não, a Marvel repete a mesma história e chove no molhado!

Comparando personagens:

 Doutor Estranho transita muito pelo universo metafísico ou místico, a transcendência, transformação pelo lado espiritual.

Já em Homem de Ferro, personagem de (Robert Downey, Jr.), Mostra mais o lado humano e carnal do anti-herói, isso torna Stark mais interessante, pois suas falhas de personalidade ficam mais explicitas em o Homem de Ferro, dando um tom  debochando e  divertido  ao filme.

Stephen Strange, Personagem de (Benedict Cumberbatch), tem sua construção mais sóbria e equilibrada, ele não exagera no humor  e não é tão o sarcástico como  Tony Stark.

Em termos de efeitos especiais, podemos dizer que Doutor Estranho é o melhor filme da Marvel, pois ele abusa  da  psicodelia para criar um jogo de sensações que nunca visto pelos  Marvéticos.  

O filme funciona como uma grande epifania para mostrar as diversas realidades paralelas.  Reverências ao excelente trabalho realizado por (Scott Derrickson), em especial nas  cenas de ação, coreografias bem resolvidas e cenas que apresentam conceitos diferentes em efeitos especiais.
Por Salomão Fonseca

 

 

quarta-feira, 13 de julho de 2016

LEGIÃO URBANA 30 ANOS


PARA COMEMORAR O DIA DO ROCK, VAMOS FALAR DE LEGIÃO URBANA 30 ANOS
Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá, os integrantes da Legião Urbana, lançaram uma edição comemorativa dos 30 anos do primeiro disco.
São os ensaios, as primeiras gravações de algumas das canções  que marcaram uma geração. Com a formação original, que conta com Renato Rocha no baixo, encontramos o (Petróleo do Futuro) em versão mais psicodélica que remete à bandas  como Joy Division.
No que diz respeito ao tocar das músicas, é Perceptível a ingenuidade e o autodidatismo que os ainda jovens Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá  tinham, mas isso foi vencido com muita persistência, vontade de  fazer  e o coletivo que sempre foi uma das marcas da Legião.
Encontramos trechos de (Ainda é Cedo) com Renato cantando versões em inglês, (Será) vem numa batida muito mais pesada com distorção de guitarras e sem os violões; também ouvimos (Química), música que já tinha sido gravada pelos Paralamas, e que foi apresentada pela Legião no programa CLIP CLIP da Rede Globo.
Um dos pontos de grande nostalgia foi ouvir o baixo e os diálogos de Renato Rocha como os outros integrantes da banda.  Percebemos o quanto Rocha era um músico promissor quando ouvimos (Geração coca-cola) que está muito mais elétrica e com linhas de baixo mais pesadas, ou (o reggae) que mostra as influências dos ritmos africanos do baixista.
Um  momento engraçado é ouvir as vinhetas gravadas pelos caras para fazer divulgação dos  shows e propagandas nas rádios do país. Dado, Renato, Bonfá e Rocha anunciam os shows nas rádios  tocando uma musiquinha  no piano; Russo ainda produz pequenas narrativas contando a formação da banda em Brasília e um pouco da história dos integrantes da Legião Urbana.
Aliás, o senhor Renato Russo é um caso à parte, pois  além de fazer  narrativas sobre a história da banda em Brasília, o cantor rege o quarteto como um  maestro.
Percebemos um jovem Idealista e de pulso firme, que liderava o grupo como um professor que ensina e influencia os seus alunos. Naquele momento, Renato ainda era jovem promissor, cantor de voz potente que queria ser o melhor vocalista da história no rock nacional.
Com timbre de voz barítono e suas influências de Elvis Presley, Jim Morrison, Ian Curtis; ele já despertava o interesse dos produtores e do presidente da  EMI. O motivo não era só  a voz potente, mas o letrista que com  pouco mais de 20 anos, já mostrava maturidade e uma qualidade técnica admirável, digna dos grandes poetas.
Intuitivo, perfeccionista, supersticioso, místico; Renato dizia que era Ariano como Roberto Carlos! Ele não gostava de ser filmado. Talvez nem ele soubesse que o destino o transformaria no líder de uma geração, e que sua obra se perpetuaria por várias gerações.
O disco contaria com a primeira versão de Tempo Perdido, mas por problemas de direitos autorais entre a família de Renato e os dois integrantes da Legião, a faixa não está presente no disco, porém pode ser encontrada na internet.
Por causa do disco, Bonfá e Dado estão fazendo uma turnê por todo o país com o músico e ator André Frateschi nos vocais.

Por Salomão Fonseca
Fonte da pesquisa:

quinta-feira, 31 de dezembro de 2015

A VOLTA DO GUNS N' ROSES





Será que o sonho vai se tornar realidade?

De acordo com a revista Billboard Brasil, o GUNS N’ ROSES volta aos palcos em 2016.
Segundo informações da revista, a banda será uma das atrações do festival Coachella, que acontece na Califórnia, Estados Unidos.

Com Axl  e Slash  dividindo o mesmo palco,  os rapazes  de  Los Angeles  se reuniram pela última vez na Argentina no ano de 1993. De lá para cá, foi ventilado na empresa um festival de Intrigas e farpas trocadas entre os dois músicos, tornando o sonho de muitos fãs de ver a formação clássica da banda cada vez mais longe.

Existem rumores de que GUNS N’ ROSES fará uma turnê de 25 shows pela América do Norte em 2016.

 Aguardaremos os próximos capítulos em 2016 !


Por Salomão Fonseca


Fonte:

Guns n’ roses está de volta com Axl rose e Slash. Disponível em: http://billboard.com.br/noticias/guns-n-roses-esta-de-volta-com-axl-rose-e-slash/. Acessado em: 30 de dezembro de 2015 às 22:30 horas.


DISCOS DO GUNS N’ ROSES :

Appetite For Destruction (1987)
GN’R Lies (1988)
Use Your Illusion I (1991)
Use Your Illusion II (1991)
The Spaghetti Incident? (1993)
Use Your Illusion (1998)
Live Era ’87-’93 (1999)
Greatest Hits (2004)
Chinese Democracy (2008)




quarta-feira, 23 de dezembro de 2015

Almeri & Ari Ciclo do Recife e da vida, dir Fernando Spencer


COMPACTO DO CINEMA PERNAMBUCANO

COMPACTO  DO CINEMA PERNAMBUCANO


   
  A  CONSTRUÇÃO DO CINEMA NO MUNDO   



Este trabalho tem o objetivo de mostrar o processo de formação do cinema em Pernambuco ao longo da  história, como ele surge e as primeiras contribuições para o seu desenvolvimento.  Iniciaremos nosso estudo a partir do século XVIII, quando ainda eram usadas as técnicas de fotografia para a construção dos primeiros filmes; passaremos pelos irmãos Lumière em 1895, o norte-americano David Griffth  e a sétima arte, até chegarmos no Brasil  e a campanha pró-cinema  com os ciclos regionais  que culminou   no ciclo do Recife.
O início do cinema acontece no século XVIII, utilizando as técnicas de fotografia já existentes,  Unidas a uma combinação  das Lanternas Mágicas  e  imagens sem movimentos, Esse foi o princípio   do que mais tarde chamaremos de Sétima arte.  Com passar do tempo, inúmeros cientistas  despertaram o interesse pela pesquisa cinematográfica, o que contribuiu para o desenvolvimento de outras técnicas de projeção.
Em 1824, o belga Joseph Antoine Plateau, Construiu um aparelho que criava a ilusão de movimento das fotografias; a partir daí, vários outros cientistas desenvolveram aparelhos semelhantes que funcionavam com desenho e fotografias. Mas foram os irmãos Lumière,  em 1895 que realizaram as primeiras projeções cinematográficas.
Em 1908, o norte-americano, David Griffth utilizando o jogo de câmera e  Luis,  efeito Claro-escuro, movimentando as imagens nas salas de projeção, isso levou o cinema a ser considerado arte  e  ganhar o título de sétima arte.
  

      O CINEMA NO BRASIL

Em 1920, aconteceu em todo o país o movimento pró-cinema, elaborado pelas revistas Para todo mundo e Selecta. Devido à força de propaganda que essas duas revistas tenham, surgiu em todo o país, um ciclo de cinema: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Porto Alegre, Recife foram algumas das capitais que mais se destacaram naquele momento.
Recife se destaca porque o seu cinema mudo tornou-se uma das grandes Representações sociais da época, isso porque os filmes realizados na capital pernambucana valorizavam o cotidiano das pessoas, o Nordestino e o povo brasileiro. Era o desenvolver do sentimento nacionalista!
A história do cinema pernambucano é dividida em duas partes: o ciclo do Recife e o ciclo Super-8


      O CICLO DO RECIFE

No ano de 1922, o ciclo do Recife foi um dos movimentos mais importantes da história cinematográfica brasileira. Criando filmes de forma artesanal. Contando com a colaboração de jovens de diversas áreas de atuação, o cinema pernambucano encabeçava a ideia de que os nossos filmes deveriam retratar a realidade social do nosso país.
Nessa época, nomes com os de Edson Chagas, Gentil Royz, Ary Severo,e Jota Soares  despontam como defensores O Resgate da memória das raízes brasileiras. Naquele momento, vivemos a melhor produção longa-metragem e documentários  com temáticas nacionais.
O marco inicial da sétima arte pernambucana foi o filme Retribuição de 1924. Escrito por Gentil Royz, o filme tem a temática romântica de bandido e mocinha, e foi dirigido pela equipe do Barreto Junior. Outro filme que também se destacou naquela época foi Aitaré da praia,  tendo como tema os  Jangadeiros. Esse filme é considerado o melhor filme 35mm. em termos  de produção e direção da primeira fase do cinema do Recife.
É nesta fase que acontece a construção das primeiras salas de cinema do Recife, e também as primeiras produtoras. O cine Royal se torna o grande templo do romantismo cinematográfico em Recife, a cada filme que estreava no Royal, o cinema era enfeitado com bandeirolas e folhas de canela para atrair o público.
Chegam os anos 30, e o ciclo de cinema do Recife  entrar em declínio  devido a alguns fatores:  o momento ruim da economia  e a forte concorrência com o cinema norte-americano contribuem para o fim da  primeira fase do cinema em Pernambuco.
Mesmo no período de 28 anos de queda, o cinema Pernambucana produz o último filme  intitulado  Recife cenário da vida, de Jota Soares e Mário Furtado de Mendonça. Neste período também é produzido o primeiro filme sonoro em Pernambuco: o coelho sai de Newton Paiva e Firmo Neto. Além de alguns documentários de temática antropológica realizados pelo instituto Joaquim Nabuco de pesquisas sociais.
Vale salientar que mais dois longas foram realizados nesta época: O Auto da Compadecida de Ariano Suassuna, e uma adaptação do poema Morte e Vida Severina de João Cabral de Melo Neto.
Os filmes anos 70 representam uma inovação no mercado cinematográfico mundial, a Kodak lança a bitola  Super-8 e  causa uma renovação  no universo do cinema.


      CICLO SUPER -8

No ano de 1973, acontece em Pernambuco um movimento de grande relevância para  o cinema, tão nacionalista e inovador quantos ciclo do Recife,  este movimento trazia  a fusão   de áudio e vídeo  para as telas  recifenses.
o ciclo Super -8 inaugura um período de novas possibilidades para sétima arte  Pernambucana. Com acontecimentos de festivais de curta-metragem acontecendo em todo país, em 1964, quatro filmes Pernambucanos estavam entre as atrações do circuito nacional: Caboclinhos do Recife; Bajado, um artista de Olinda;  A górgona Doméstica,  Vaquejada.
Fernando Spencer é considerado o produtor que mais incentivou a segunda fase do cinema no Recife, são mais de 36  filmes e documentários que retratam se valorizam  a cultura pernambucana. Vários outros nomes se destacaram na fase superotista recifense, entre eles estão: Jomar Muniz de Brito, Geneton Moraes Neto, Celso Marconi, Walderes Soares, Paulo Menelau e inúmeros outros que contribuíram para o super-8.


      SALAS DE CINEMAS EM RECIFE

Localizado na Rua Nova, o cine Royal  se tornou uma das grandes casas de projeção  de Pernambuco, pois o espaço representava todo o glamour e entusiasmo  com o cinema da sociedade recifense. Foi no Cine Royal que aconteceu a primeira  sessão de filme em Pernambuco:  o filme Retribuição. É lamentável que com passar dos anos e a construção  de salas como O Moderno  e o  Cine-Teatro do Parque, o Royal Tenha Perdido espaço; no entanto, Graças ao prestígio  do seu proprietário, o espaço não perdeu a sua relevância, e  hoje seu valor é reconhecido por muitos historiadores.
Cine-Teatro do Parque: localizado na Boa Vista, na década de 20 passou por uma grande reforma  graças ao empresário Luiz César Ribeiro. O cinema foi revitalizado e se tornou um dos mais luxuosos espaços cinematográficos da capital pernambucana.
Cinema São Luiz: Localizada às margens do Rio Capibaribe, na cabeceira da ponte Duarte Coelho, foi construído em 1962. O cinema São Luiz é um dos mais importantes prédios de Pernambuco, com sua concepção clássica, Hoje ele é um dos mais importantes monumentos da arte e da arquitetura pernambucana.
No ano de 2008, ele foi tombado como monumento histórico Governo do estado, ele foi revitalizado e o com apoio da Fundarpe, o cinema São Luiz trouxe de volta o seu público cativo. Hoje, ele é um dos símbolos da preservação  e contribui para difundir a cultura do nosso Estado.

     
      CINEMA PERNAMBUCANO NA ATUALIDADE

Com o filme Baile Perfumado de 1997, o cinema pernambucano ressurge e se torna um dos mais relevantes do país. Colecionando sucesso de crítica e público, a sétima  arte Pernambucana, hoje é uma grande representação não só do nosso Estado, mas  do nosso país. Isso acontece porque os temas dos filmes produzidos em Pernambuco abordam questões nacionais, mostrando a universalidade da arte produzida em Pernambuco.
Em 2007, governo de Pernambuco assumir uma nova postura com relação ao cinema pernambucano, com o objetivo de implantar uma política pública que fizesse com que o  povo pernambucano  tivesse mais acesso  a cultura de uma forma regionalizada   através do cinema; de lá para cá, cinema vem se fortalecendo  e  se estabelecendo  cada vez mais no cenário nacional.
Filmes com o Baile Perfumado, Amarelo Manga, A febre do Rato, contam nossa história, retratam o nosso cotidiano, nossos dramas e Anseios.  Também cumpre o papel de levar informação e cultura ao nosso povo, mostrando nossos costumes, nossos valores, nossa tradição; criando um  intercâmbio com outras culturas e abrindo nossas janelas para o mundo.


  Por Salomão Fonseca



Referencias

MACHADO, Regina C.V. Fundação Joaquim Nabuco. Cinema Pernambucano. Disponível em: http://basilio.fundaj.gov.br/pesquisaescolar/index.php?option=com_content&view=article&id=520&Itemid=1 . acessado em 10 de Dezembro de 2015.
MARINHO, Carla. Cinema Classico. História do Cinema em Pernambuco. Disponivel em: http://cinemaclassico.com/index.php/entertainment/item/1539-historia-do-cinema-pernambucano . acessado em 10 de dezembro de 2015.







domingo, 8 de novembro de 2015

PEQUENA SÍNTESE DO SÉCULO XX

O século XX foi um período marcado por diversas mudanças no campo da ciêcia, da tecnologia,  da  política  e também  nas  ideologias. Muitos avanços aconteceram nesse período: a invenção da televisão, do computador, movimentos feministas, a pílula anticoncepcional. Ao mesmo tempo, este século foi marcado por inúmeros conflitos ideológicos, políticos, econômicos; duas grandes guerras, uma Paz Armada, a crise cultural. O homem como centro do universo, sendo um sujeito ativo e passivo dos seus próprios  atos, assim se  configura a história do século XX.

O início deste século foi marcado pela corrida imperialista e a luta das grandes potências europeias  e também de países como Estados Unidos e Alemanha  por suas áreas de influência. Estados Unidos e Alemanha despontam como as novas potências  econômicas, os norte-americanos se destacam pela produção de ferro e aço  ultrapassando a Inglaterra, eles também prosperam no campo da Indústria química,na automobilística e elétrica, o que faz dos Estados Unidos  a nova potência  em ascensão. Por sua vez, Alemanha se destaca a indústria de armamento bélico, com o objetivo de  conquistar o império colonial.

Dentro deste quadro, temos a África e à Ásia sendo transformadas em áreas de disputas coloniais, aliado a isso, temos uma grande insatisfação das minorias nacionais européia  que lutavam pela independência. Os impactos criados pelo capitalismo, pelo imperialismo e nacionalismo cominaram na primeira guerra mundial
.
O contexto histórico da Primeira Guerra Mundial foi a segunda revolução industrial, A primeira guerra mundial aconteceu por interesses comerciais e expansão territorial, sendo desenvolvido  um forte sentimento de nacionalismo e revanchismo  por parte   de França e Alemanha.  E também Inglaterra  e Alemanha   por disputas por espaço na África e na Ásia. Outro aspecto importante é a corrida armamentista quanto maior poder bélico, maior era desenvolvimento tecnológico e industrial. Além disso, aconteceram as alianças políticas entre as nações: a tríplice entente,   (Inglaterra, França,  Rússia, e depois  Estados Unidos ) e a Tríplice Aliança, (Alemanha, Itália Império turco-otomano).

Revolução Russa 1917, teve como motivação o descrédito no  czarismo, a crise econômicas  e a derrota na primeira guerra mundial. Em 1905, a Rússia brigava com Japão por regiões do Pacífico, mas a perda dessa guerra acaba prejudicando a economia, isso levou  a uma situação de protestos imobilizações  que levou a população  às ruas para protestar contra o CZAR, foi o chamado Domingo Sangrento. A partir daí, surgem dois grupos políticos:  os mencheviques (capitalista) e  os bolcheviques (socialistas).

Mencheviques: para existir o socialismo deve existir o desenvolvimento do  capitalismo. Revolução branca, os mencheviques tiram o czar  do poder   e assumir o poder. Porém, os altos investimentos na primeira guerra  e as  sucessivas  derrotas causam revoltas na população, isso leva à queda  dos mencheviques  e a ascensão dos bolcheviques.

Bolcheviques:  defendem que é possível existir o socialismo  sem que exista antes do capitalismo. Com a revolução vermelha em outubro, os bolcheviques retiram os mencheviques do poder e  desenvolvem a ideia de uma limpeza política  implantando  o seu projeto político com o seu desenvolvimento ideológico .

Os bolcheviques se apresentam nas pessoas de  Lênin, Trótski e Stalin.
Lênin:  criação do NEP, plano para revitalizar economia. Em 1924, Lênin morre e Trótski e Stalin brigam pelo poder. Trótski: perseguido por Stalin e é Exílio e Mortos no México. Stalin: Planos quinquenais  o desenvolvimento industrial.

Consequências da Revolução Russa:  surgimento da União Soviética, o primeiro estado socialista, o estabelecimento de um regime ditatorial de esquerda e a divulgação das ideias comunistas pelo mundo.
  Em 1920,  aconteceu  uma expansão  do comércio internacional  devido aos avanços tecnológicos  dos meios de transporte , comunicação,  havendo uma melhor integração entre  as economias capitalistas; foi a época da formação dos trustes, cartéis.  Nessa época, os Estados Unidos viviam a época de ouro   da sua nação. O PIB aumentava, o índice de desemprego é muito baixo e o consumismo era bastante elevado.

Em 1929, uma crise no sistema de produção capitalista dos Estados Unidos acaba afetando  todos os países capitalistas ao longo na década de 30.

Varios fatores causaram essa crise, entre eles a Superprodução agrícola, diminuição do consumo, livre mercado, queda da bolsa de nova york.

Muitos empresarios e bancos faliram com isso veio o desemprego e um alto numeros de mendigos nas ruas, logo após a quebra da bolsa de Nova York, as bolsas de Londres, Berlin e Tóquio também quebraram.

Os EUA e elaborou um plano chamado New Deal. O Estado passou a vigiar o mercado, disciplinando os empresários, corrigindo os investimentos arriscados e fiscalizando as especulações nas bolsas de valores.

Na Alemanha,  a ideologia nazista de Hitler,  defende o racismo e a superioridade da raça ariana; nega as instituições da democracia liberal e a revolução socialista; apóia o campesinato e o totalitarismo; e luta pelo expansionismo alemão.

Ao final da 1 Guerra Mundial ,  os alemães são obrigados pelo Tratado de Versalhes a pagar indenizações aos países vencedores.  Hitler suprime todos os partidos políticos, exceto o nazista   e estabelece a censura à imprensa e  implanta o terror com a perseguição aos judeus.

Na Italia o regime político de caráter autoritário que surge na Europa no período entre-guerras (1919-1939). É implantado pelo italiano Benito Mussolini , no período de 1919 a 1943. Suas principais características são o totalitarismo, que subordina os interesses do indivíduo ao Estado; o nacionalismo, que tem a nação como forma suprema de desenvolvimento; e o corporativismo.  A política adotada, entretanto, é eficiente na modernização da economia industrial italiana e na diminuição do desemprego.

Com a doutrina de expansão territorial em 1939, as tropas alemães invadem a Polônia,  A partir disso, França e Inglaterra declaram guerra à Alemanha. Com a Polônia derrotada e parte de seu território dominado, a  Alemanha expande  seus domínios para o Oeste europeu Nos países baixos.  Essa guerra pode ser dividida em duas partes:  de  39 / 41, mostra superioridade da Alemanha. Em 1941, a Alemanha invadiu a União Soviética e Japão ataca a Pearl Harbor, o que faz Estados Unidos entrarem na guerra  configurando  dois forças:  os aliados  e o eixo.

Em 1943, os alemães perderam a Batalha de Stalingrado devido à resistência dos soviéticos. Em 1944, Os exércitos cruzam Canal da Mancha e invadem as praias da região  da Normandia na frança;  o Dia D. Em 1945, com ocupação de Berlim, temos o fim o nazismo. Com a guerra do Pacífico e Explosão das bombas atômicas em Hiroshima e Nagasaki, chega ao fim a Segunda Guerra Mundial.

A Guerra Fria iniciou após a Segunda Guerra Mundial (1945) e foi até extinção da União Soviética (1991) ,  corresponde aos conflitos econômicos, políticos e de ideologia de dois blocos : capitalismo e socialismo, ( bipolaridade mundial). Um dos símbolos da guerra fria foi o murro de Berlim  a  Alemanha se divide em duas: oriental (comunista) e ocidental( capitalista).

A falta de democracia, o atraso econômico e a crise nas repúblicas soviéticas acabaram por acelerar a crise do socialismo no final da década de 1980. Em 1989 cai o Muro de Berlim, em 1991 as duas Alemanhas são reunificadas.

Com o fim das disputas ideológicas e o inicio da globalização e da integração dos mercados  aconteceu nos primeiros momentos  um período de grande  otimismo, mas com passa do tempo, o que se viu  foram novos  motivadores de conflitos.

A economia mundial não integrou os mercados, o que se viu foi nacionalismo, o separatismo, o radicalismo exacerbado. Haja Vista a guerra na Bósnia  vou na região do kosovo; Além do fundamentalismo religioso causa conflitos no Afeganistão, o 11 de setembro e a invasão do Iraque e 2003.


Por Salomão Fonseca





















sexta-feira, 12 de junho de 2015

ADORÁVEL PROFESSOR (MR. HOLLAND)


ADORÁVEL PROFESSOR (MR. HOLLAND). Opus; Gênero: Drama; Duração: 140 min.; Ano de lançamento (EUA): 1995; Distribuição: Buena Vista Picture; Direção: Stephen Herek.


O  filme relata a trajetória de um músico que pela necessidade é obrigado a dar aulas a uma turma de jovens desestimulada como estudo da música clássica. De forma didática e compreensível, a película mostra as dificuldades de um professor iniciando sua carreira no magistério: suas dúvidas, seus anseios, as deficiências de interação existentes entre professor alunos.
Os percalços e alegrias do ensinar no dia a dia, evidenciando as relações professor-aluno, professor-diretor e a relação dos alunos entre si. A tarefa de um professor educador é árdua, mas pode trazer satisfação se realizada com amor e dedicação.
É através de uma ficção que contamos a história do professor Hooland, um homem que acreditava que ensinar era só passar o conhecimento técnico aos alunos, trabalhando a música como uma fórmula de erudição, técnica pela técnica, sem levar em conta o material humano que é primordial para o educador.
            A situação vivida pelo professor no filme é  uma situação enfrentada por muitos professores, todos os dias. Ser professor é bem mais do que se portar diante de uma sala de aula e impor a matéria, é preciso que se veja a realidade dos alunos enquanto coletividade e também, a individualidade de cada aluno, de forma a superar os problemas de relacionamento, tanto do professor quanto do aluno, fazendo com que o estudo deixe de ser maçante e se torne prazeroso.
Outro momento importante é quando sua mulher dá à luz a um filho e com o tempo ele descobrem  que o menino é surdo.  O impacto da surdez do filho foi muito grande, principalmente para o pai Mr. Holland que acreditava que o filho seria músico igual a ele. Para poder financiar os estudos especiais e o tratamento do filho, Mr.Holland se envolve cada vez mais com a escola e seus alunos, deixando de lado seu sonho de tornar-se um grande compositor para se tornar um dedicado professor, que ao longo dos anos conquista a todos os alunos da escola.
                  Há uma sequência no filme em que Mr Holland demonstra que a sua prática está em consonância com a atualidade vivida no filme, é quando coloca para tocar uma música dos anos 60 bem significativa naquele momento histórico e depois, chega ao piano e toca uma peça erudita aparentemente pouco interessante e pouco conhecida dos alunos, porém, consegue demonstrar dessa forma, como as duas músicas são parecidas.
É a partir da interação entre professor e aluno que essa história começa a mudar!
Hooland Começa a ensinar utilizando elementos presentes no universo dos alunos. O rock in roll  , ritmo popular oriundo da música negra, associando este ritmo a autores da  música clássica  como Bach, Beethoven para o despertar o interesse dos alunos por suas aulas.
Temos aí o método "Freiriano" que utiliza o conhecimento prévio do aluno respeitando sua bagagem de mundo, mostrando a interação que deve existir entre o conteúdo abordado em sala de aula e os valores culturais, sociais presentes na sociedade em que vivem.
Também está presente na obra, o drama  humano dos educadores, profissionais que muitas vezes deixam de priorizar suas famílias para dá uma melhor assistência aos seus alunos e quase sempre não são reconhecidos por uma sociedade que não valoriza o conhecimento.
O  filme sem de dúvida alguma, passa grandes mensagens de superação, enfrentamento de barreiras e obstáculos, de que é possível achar um caminho para vencer as dificuldades em nossas vidas, mesmo quando se ache que não há mais nada para se fazer ou que tudo está perdido. O professor Holland mostrou que  é possível vencer grandes desafios, diversos problemas como enfrentar uma sala de aula com alunos problemáticos, descomprometidos, desinteressados e sem iniciativa com a sua disciplina. E ainda, no convívio familiar, onde não consegue aceitar o problema de surdez do seu filho, por transferir para ele o seu grande sonho de ser um grande músico, consegue entender que cada um tem o seu caminho, a sua história. Esta é a mensagem principal que o filme nos mostra.
A obra é uma grande representação da sociedade, além de contar fatos históricos ocorridos, ela evidencia as dificuldades vividas pelos educadores ao longo de uma carreira, mostrando o que o professor não é só aquele que transmite o conteúdo, ele é também o amigo, o orientador, o espelho, o agente modificador do meio em que o aluno está inserido e que é através da interação professor e aluno que a educação contribuirá na formação de uma sociedade humanizada.
O filme '' Mr Holland Adorável Professor contribuiu  muito para o estudo da disciplina, mostrando que o desafio de ser um professor nos dias de hoje, pode ser uma tarefa difícil e desgastante, mas quando é realizada com amor, empenho, eficiência e dedicação, sem perder o estímulo, pode tornar o trabalho acadêmico mais simples, prazeroso e mais fácil de entender que é apenas uma passagem em nossas vidas, de algo teórico visto em sala de aula, para uma prática  no mundo lá fora, de tudo o que aprendemos dentro do ambiente acadêmico e com a disciplina. 


Texto produzido por Ângelo Nonato e Salomão Fonseca